by Ο Ναπολέων ηγείται μιας απελπισμένης επίθεσης της Αυτοκρατορικής Φρουράς στο Βατερλό με μια λευκή σπαθιά. Αυτή είναι η φαντασίωση του Ridley Scott στη μεγάλη επική ταινία του Ναπολέων. «Πάρτε μια ζωή», γρυλίζει ο σκηνοθέτης όταν επικρίνεται από ιστορικούς. Το κινηματογραφικό δράμα έχει διαφορετικές ανάγκες από την ιστοριογραφία. Πρέπει να δώσεις σε έναν σκηνοθέτη τη δραματική του ελευθερία, ακόμα κι αν σου αρέσει να τον βλέπεις να λέει ψέματα.
Ο Σκοτ το εισάγει Ναπολέων? Οι λεπτομέρειες είναι συχνά ανούσιες, αλλά η συνολική εικόνα είναι σωστή. Τουλάχιστον αν λάβετε υπόψη ότι τα 28 χρόνια που διήρκεσε αυτή η βιογραφική ταινία δεν αφορούν τόσο την πολιτική, τις μάχες και τα τρία εκατομμύρια θανάτους, αλλά την εμμονή του Ναπολέοντα με τη Ζοζεφίν ντε Μποχαρναί. Όταν το 1795 ο εικοσιεξάχρονος ταξίαρχος βλέπει την εταίρα, η οποία είναι έξι χρόνια μεγαλύτερη από αυτόν, σε ένα “bal de Victimes”, όπου ευγενείς συγγενείς γκιλοτίνας με πένθιμα ρούχα κοροϊδεύουν την πρόσφατη βασιλεία του τρόμου του Ροβεσπιέρου, είναι χτυπήθηκε από κεραυνό. . Αυτή: “Γιατί με κοιτάς επίμονα;”
Αυτό δίνει τον τόνο. Ο μελλοντικός αυτοκράτορας είναι ένας ενεργητικός και κοροϊδευτικός μεγαλομανής, ένας εσωστρεφής χωρίς αίσθηση του χιούμορ, αλλά εξαιρετικά λυπημένος για τις γυναίκες. Η σεξουαλικά τολμηρή χήρα Joséphine (ο σύζυγός της πέθανε κάτω από τη γκιλοτίνα) είναι η επιτομή της παριζιάνικης αίγλης για τον Κορσικανό αουτσάιντερ. Βρίσκει τον «άνθρωπο που έρχεται» «όχι εντελώς απωθητικό» και τροφοδοτεί τη σεξουαλική του εμμονή στο πλαίσιο της κοινωνικής ασφάλισης. Κατά τη διάρκεια ενός αμήχανα σιωπηλού ραντεβού, σηκώνει τις φούστες της: «Μόλις το δεις, δεν θα μπορείς να ζήσεις χωρίς αυτό». Ο Ναπολέων δεν κερδίζει ποτέ την καρδιά της, παρ’ όλα τα δακρύβρεχτα, θρηνητικά και υπερθερμασμένα ερωτικά γράμματα που της γράφει ως ήρωας του έθνους από την Ιταλία και την Αίγυπτο, ενώ εκείνη τον απατά με τον ουσσάρο Ιππολύτη Κάρολο, έναν μικρό ανόητο που γελάει.
Διαβάστε επίσης
Ο πλήρης ιστορικός εκτροχιασμός του «Ναπολέων» του Ρίντλεϊ Σκοτ.
Το γεγονός ότι ο Ρίντλεϊ Σκοτ κάνει αυτή τη ρομαντική εμμονή το μοτίβο της βιογραφικής του ταινίας λειτουργεί εκπληκτικά καλά. Ο Σκοτ είναι εικαστικός σκηνοθέτης, η δύναμή του βρίσκεται στη σκηνοθεσία, την κάμερα και το σχέδιο. Δεν έχει τίποτα να πει για τον ιστορικό ρόλο του Ναπολέοντα, τίποτα για την ψυχή του, αλλά η πρόθεση φαίνεται πάνω από όλα να αναβιώσει μια μεγάλη εποχή σε ένα εκθαμβωτικό και σαγηνευτικό, παλιομοδίτικο έπος, με πλήθη που ουρλιάζουν γύρω από τη λαιμητόμο, καταστροφικές μάχες, αίθουσες χορού γεμάτες κουνώντας βολάν και ψηλούς γιακάδες.
Και το κάνει αυτό μετατρέποντας τα εστεμμένα κεφάλια, τους πολιτικούς και τους στρατιώτες που περνούν σε ένα κωμικό γαμήλιο δράμα. Η αντίθεση ανάμεσα στο ολοένα και πιο πομπώδες μεγαλείο του Ναπολέοντα και την ανίκανη ερωτική του κτητικότητα είναι πνευματώδης. Ένας αιματηρός θρίαμβος στο Austerlitz (1805), μισό εκατομμύριο άντρες χάθηκαν στη Ρωσία (1812): δεν το θυμάστε απαραίτητα περισσότερο από τον Ναπολέοντα να γρυλίζει σαν γουρούνι, να σέρνεται ανάμεσα στα γόνατα της Joséphine κάτω από το τραπέζι της τραπεζαρίας ή αυτό το στυλ σκυλιών που σφυροκοπάει ενώ κοιτάζει στην απόσταση με ένα γυάλινο βλέμμα. «Χωρίς εσένα δεν είμαι τίποτα», εξομολογείται. Ακόμη και όταν το ζευγάρι χώρισε δακρυσμένα το 1809 –η Joséphine δεν μπόρεσε να κάνει διάδοχο του θρόνου– συνέχισε να την επισκέπτεται και να εκλιπαρεί για την έγκρισή της. Η τελευταία του λέξη στο νεκροκρέβατό του; «Τζιουζεπίνα».
Διαβάστε επίσης
Ο ογδοντάχρονος Ρίντλεϊ Σκοτ φαίνεται να εργάζεται όλο και πιο σκληρά
